作者简介：罗雅琴，女，中国金融作家协会会员，新疆维吾尔自治区作家协会会员，新疆生产建设兵团作家协会会员，毛泽东文学院新疆班第十期学员，作品散见于《星星》《金融文坛》《绿风》《绿洲》《伊犁河》等刊物。2016年出版第一本个人诗集《心的旅程》；2023年2月出版第二本个人诗集《春天的预言》被收录入绿洲文库；2023年3月个人诗集《时间的密秘》被新疆维吾尔自治区评选为资金扶持项目。现居住在新疆奎屯市。

内容简介：《春天的预言》全书由150首现代诗组成，共分为五个章辑，它们分别是:第一章辑“我想融入这暖暖的夜色”；第二章辑“这一年心有所依”；第三章辑“初夏，桃花已成为往事”；第四章辑“等一场雨的到来”，第五章辑“我和故乡一根面的距离”全书共20万字。

作者罗雅琴在工作生活之余，用一位女性特有的敏锐目光，通过细致入微地观察，运用独特的视角，饱满的热情，有温度的笔触，描写了在新疆生产建设兵团这片土地上生活的她，对于家国情怀以及故乡的热爱；对于岁月流逝及大美风光的赞美；对于情感细微地捕捉表达、美好生活的憧憬与向往；对自我道德标准的约束及成长过程中奋发向上的自我激励；对故乡深情而难以割舍的纯正情感。

诗歌节选：

过往的日子

今夜 我打开我的忧郁

这些无根的霾

穿过地壳挤压的褶皱和断裂的岩层压向我

我不能像啃枸杞的羊群穿过上刺刀的植被

任一粒粒果实的饱满

在枝头被风抽干

今夜 我打开我的忧郁

在星星提前上岗的路上

收割机们将棉花层层卷紧

它不允许一粒籽穿透身体

贞洁被悬在期货市场上零售

一辈子图一个名声

今夜 我打开我的忧郁

把露易丝.格丽克的文字嚼出新意

我不能像她一样舒展身体

也不能捂热方块字的胸肌

在一个深爱的胴体面前低声啜泣

你温润的唇 是我无法抵达的美丽

今夜 我打开我的忧郁

数了数

过往的日子

说出别离

跟着风走 路灯在风中体态臃肿

树叶将华尔兹跳了一曲又一曲

沙子们相拥而卧

它们其实特想让人去轻浮

这样可以顺理成章地

迷住我的眼睛

风中疾走的人摸不见影子

影子会写出想念

被风撩起的裙摆喝醉了酒

夜深得探不透人心

你就不应该轻易地

说出别离

书评：

在简单与天然中抵达美丽

一一罗雅琴诗歌作品印象

半岛

“简单与天然的定律适用于一切精美的艺术，因为它确能显出纯朴与高尚。"当我读完罗雅琴的五首诗作，不由想到德国著名哲学家叔本华在《文学与艺术》一书中的观点。作为一个远在大西北伊犁河流域农业银行工作者，一个富有才智的金融女作家，她的诗真实而真挚，具有化深邃为平易、化丰富为简洁、化激情为温情的艺术转换效能，在简单与天然中运用形象化的语言，表达了自己对岁月的追怀、对人生的感悟，构成了属于自己也属于这个世界的由点及面的风景线。

不难发现，罗雅琴的诗以岁月为主轴，调动了生活的积累并有所遴选，把发生过的事物进行了疏理，尽心尽力营造了客观与主观交流的新时空，在原真的基座上持续可控地拓展了个人的情思。《过往的日子》应当说是一首遗憾之美的诗，作者不仅一开始就宣称“今夜，我打开我的忧郁"，而且在后三节诗的开头仍然沿用了此句，在这简单率直的宣称之后，却展示了上至星星、下至植物、深至地壳的立体自然界，其核心是人的存在，这种人的存在通过个人经历的体验和过滤，指向了人生早期阶段的隐情之苦、隐私之痛，在莫名的挤压和围困中，一颗颗果实被风干，身体这一特殊的自由的土壤与种籽强行隔离，失去了爱，也丧失了在所爱面前啜泣的权利。作者的巧妙之处在于使用了“打开"二字，从另一面告诉人们忧郁被封闭了很久。全诗于灰色记忆的审视当中保持了意境的画面切换、音乐递进，对过往的点晒有条不紊，没有出现失态和失控。最后一节:今夜，我打开我的忧郁/数了数/过往的日子/，这里，"今夜"成为关键词，这个时间是诗中的那个我主动选择的，暗示了回味过去、重审往事有时间限制，过了今夜，明天将尘封过往，重启人生新航程。对诗中念念不往的这个“贞洁被悬在期货市场上零售/一辈子图一个名声"的不堪过往，我们可以认识为一场爱情之火的萌动与熄灭，也可以放大、多义理解至人世的方方面面。

《说出别离》《凉》似乎是《过往的日子》的延伸与补充，诗人言犹未尽，在这两首诗中继续“回顾"＇反思"过去，所不同的是，这里选取了一个发生过的横截面，看上去有点像现在的事情，由于有了《过往的日子》的历史背景的烘托，所以我仍有理由认为这不是现在时，而是过去时。路灯昭示了凉风中飘忽浮动的事物，然而，对于诗中的我来说，唯一值得看重的事件是，在影子写出思念的夜晚，那个隐形于回忆幕布后面、藏匿于心灵深处的“你"，竟然宣告了别离一一你就不该轻易地/说出别离一一反衬出别离的那个刻肯铭心的至暗时刻。《凉》借助寒露节气的情感生活的描写，在离别之上打上了不能送别的烙印。“露水结冰时省略了过程/我的西北只有雪"，这种凉侵占了温度的实况，令人茫然。“一些暖在草木间晕色/离人挂霜而去/来不及掩饰/世间的凉"，离人的决然离去打被了一些暖在晕色的一线希望，让人生冷暖中的冷此时此刻占据了主导地位。

在罗雅琴的诗作中，有小我，更有大我。当我们认为其作可能是个人体验的一个记录，却不难从中感觉到这个自我是千千万万个自我的缩影，性与共性通过诗语得到了有机反映。作者写自己熟悉的人和事，写自己难忘的人和事，这是现实主义和批判现实主义作家们，迫于素材的局限和艺术形式单一的压力，常用的走捷径的创作手法。诗人罗雅琴在内心情感和思想审度的表现上，插上想象的翅膀，适度运用了浪漫主义的方法调整现实主义的座标，使作品摆脱了人主义的困顿，产生了由小到大、小中见大的艺术效果。

《防锈漆》和《红伊丁》在选材上进入了大气和悠远的天地。今年的国庆、中秋双节融合成为诗人关注的题材，她前部分写了月宫: 与一颗星星相遇/擦肩的宿命/月宫里的人活了2782年/衣袂飘飘。值得注意的是作者没有突出中秋节，而是把笔锋转向了旷远的历史，后面点出了帝王、农民、军人，月球成了丈量地平线、煲平了时间的圆规，如此丰富浩大的形象化表述令人叹为观止，其间流露了防范战争、祈盼和平的潜意识。《红伊丁》堪称视野辽远、情怀旷达之作，红伊丁，作为丹霞地貌的红宝石，在诗中正面着墨不多，以含蓄的铺垫的方式出现，主要在诗的最后公然亮明身份公开出场，但我约模感觉到了这块石头的灵魂背景，来自作者笔下的茫茫的戈壁滩、绵延的沙丘、不会说谎话的红柳等与远古时光并存的自然界。笔中的乌尔禾 ， 一个亿万年化石复活的地方，其间留下了个人与恐龙、四脚蛇等动物娱乐的童话梦想，留下了百年孤独后的等待及千载难逢的渴望中的姻缘，从诗句里可以看出，等待者做好了通过修行来生转世“呈现出一个通透 完整 细如凝脂的我"，即以完美之我奉献给情爰的理想国。沙海边的井架、开釆石油的香气成为现实世界的象征，在这个现实中，“一颗红伊丁/坠入我眼底"，淡淡的一句，凝结了亿万年沧海桑田，融入了人性的整合追寻。我们不妨作扩大的理解，那个目睹红宝石的女子，自己不也是冶炼出一颗红宝石之心？她自身不也是一颗坠落世上的红伊丁吗？

文学作品只有在能够欣赏它的人那里才能获得价值，这是一位哲人的观点，我不知自己作为一个欣赏者是否合格。但我可以说，自己认真读了女诗人的诗作，在鉴赏中不拘泥于原作，适当调动自己的知识积累和思索方式，完成了这篇文字。我相信，作为文学艺术中相对高精尖的品种，罗雅琴在诗歌的土地上，在简单与天然的美学劳动中，她和她的诗都抵达美丽的彼岸，使人想到彼岸花，想到苍凉中仍然执着浮现的星月，想到远方驶来的一叶风帆。