编者的话

算法、媒介、技术的高速发展，为科普科幻文化领域带来了新的挑战。如何面对AI时代文学创作的版权挑战，如何在新媒介时代进行高质量的科普，如何在新的阅读生态中洞悉科幻发展新动能，都成为从业者思考和探索的问题。本期三篇文章试图从法律、传播、出版产业等角度分析新特征，探讨新趋势，为中国科普科幻高质量发展建言献策。

“文学+AI”，版权风险亟须应对

■崔 莉

人工智能技术的高速发展为文学创作和生产领域带来了一场革命性的变革。在文学创作领域，利用AI或者人机协作方式进行文学创作（散文、诗歌、小说、评论等），并将生成的作品在文学杂志、期刊、网络新媒体平台公开发表，日益成为一种新的创作模式。无论是专业作家还是文学“素人”，在享受甚至依赖人工智能带来的便捷、高效和全能的同时，不能忽视AI创作带来的伦理及法律风险问题。在“文学+AI”的业态中，创作主体、发表及传播平台等各环节、全链条都需要格外重视版权风险问题，未来，对AI创作法律风险的预判和防控将越来越重要。

AI创作的法律挑战

无论是AI生成还是人机协同生成的作品，其遭遇的法律挑战主要表现在以下方面：

创作主体的界定。从世界范围看，传统著作权法明确保护自然人的创作成果，权利归属清晰。但如果作品完全由AI生成，因为AI似乎无法被赋予人格化的创作身份，所以AI能否视为独立的创作主体引起了世界法学界的大讨论。目前大多数法律体系认为，AI不具备法律主体资格，因此AI生成的作品可能无法享有著作权。美国版权局认为人类作者身份是版权保护的先决条件。

署名权的界定。AI生成作品和人机共创作品的署名的界定十分复杂和困难。我国著作权法的署名权仅限自然人或法人，AI 作为工具不具备法律人格。但 AI 生成作品在创作过程中又具有一定的自主性，导致难以简单地依据现有法律确定其署名主体。若将 AI 视为署名主体，与现行法律中对主体资格的规定冲突；若不承认，又难以体现 AI 在创作中的作用。

其次，AI 生成作品的过程涉及对大量数据的挖掘、整合与输出，可能涉嫌对相关文本数据的不当获取、复制及利用。对 AI 署名一旦涉及侵权问题，责任界定和承担既复杂又会给作品的传播和使用带来诸多法律风险。

在人机共创过程中，人类和 AI 的创作环节相互融合，难以清晰划分。而随着 AI 技术的不断发展，新的创作模式和技术应用不断涌现，多种创作形式互相融合，使得人机共创作品的形式和内容更加复杂，署名界定也需要不断适应新的技术变化。

侵权责任的界定。AI创作基于大量现有作品，导致生成内容与已有作品高度相似，识别和证明抄袭行为变得非常困难。具体表现在：AI 与人类创作界限难以划清；AI 创作过程涉及软件开发者、数据提供者、平台运营者、用户等多方主体，难以明确侵权方以及各方应承担的责任比例；侵权行为和技术具有极大的隐蔽性，并在生成内容时以一种看似不同的形式呈现出来，权利人很难及时发现；AI 能够快速生成海量内容，要对庞大的平台上的 AI 生成的每一个作品进行版权审查几乎不可能。

这一切都使得侵权内容极容易混入其中，在传播过程中难以被及时拦截和制止；对作品相似性判断也是仁者见仁、智者见智，主观性过强，争议过大。同时，由于表达形式的多样性，如只借鉴了其独特的风格或创意，也难以判断是否构成实质性相似。而创意与表达的界限过于模糊，在判断 AI 创作是否侵权时，很难准确区分创意和表达；最后，合理使用的法律界定模糊，目前的版权法中关于合理使用的规定，是在 AI 技术出现之前制定的，对于 AI 创作的适用性存在争议，难以直接套用。

树立法律保护意识，积极防范化解风险

在这场AI技术与法律的博弈中，可以从不同主体层面采取应对风险的防范措施。从立法层面而言，不断推进法律、部门规章不断完善。现有的部门规章和著作权法等，尚不能完全解决人工智能时代面临的版权困局中的根本性问题。司法实践中越来越多的版权纠纷，人民法院根据各案的具体情况行使自由裁量权，进行了一些有效的探索，但远远不够，无法适应人工智能技术迅猛发展的需要。纵观全球，对人工智能带来的版权纠纷尚未形成高度统一的共识。因此，对AI生成的版权困局的应对任重道远。这一过程必然会伴随着阵痛，但谁能率先适应这种阵痛，谁就能在下个时代占据先机。而“适应”的一大标志，就是相关法律法规的完善。

从文学创作者和发表平台等主体而言，首先能做的就是提升法律意识。创作者应牢牢树立法律保护意识，熟悉并掌握《著作权法》的相关规定和国家对生成式人工智能知识产权保护等的相关规定。著作权法只保护表达，不保护思想。因此，在使用生成式人工智能的过程中，一定要有别于他人的“表达”，才能有效避免或降低侵权风险。相关文学创作主体也要留好“创新”“探索”等的证据，方便维权。

其次，少体现“利用”AI创作，多体现“探索”AI创作的可能性。独创性非常重要，人对AI的直接“利用”难以体现创新性，因此，文学创作者应该多关注人对AI使用方式的“探索”，这才是AI创作的创新之所在。更多的探索才能体现创新，才可能规避更多的风险。为明确著作权归属，创作者还可以通过合同来细化对AI创作著作权的约定。

再次，文学创作者尽可能办理作品版权登记等证明工作。版权登记的意义在于可作为拥有著作权的初步证明，使用《作品登记证书》作为权利证明，以利于作品、软件的传播和经济价值的实现，以及交易的顺利完成。

最后，在人工智能时代，网络平台、纸质媒体等都面临着更为复杂的版权环境，需要采取多方面的措施来防范版权纠纷。比如完善内部版权管理制度。建立严格的版权审核流程，在内容发布前，对所使用的文字、图片、音频、视频等各种素材的版权归属进行全面审查。要求内容提供者提供版权证明文件，如原创作品的创作底稿、授权书等。建立版权档案，对已使用的素材的版权信息进行详细记录，包括版权所有者、授权范围、授权期限等。获取合法有效的授权、加强员工版权培训、利用技术手段保护版权，及时监测和处理侵权行为等。还应参与版权合作与联盟，共同推动版权保护工作。通过版权集体管理组织，可以更方便地获取作品的授权，支付版权费用，同时也可以借助其力量维护自身的版权权益。未来，也应进一步关注法律法规变化等。

（作者系科幻版权产业联盟发起人，北京市京师律师事务所高级合伙人）

多媒介时代积极应对科普新挑战——

“有科没普”“有普没科”，怎么办？

■邹 莉

在互联网新媒介时代，科普场景和方式的日益多元化，“人人皆可做科普”的理念广为流传。但事实上，科普工作对专业知识和传播技巧有极高的要求，科普工作不仅要求深厚的专业知识，还需具备巧妙的传播技巧。

在信息爆炸的时代，许多科普内容由于晦涩难懂，往往难以达到预期效果；有的所谓的“科普内容”，缺乏足够的严谨、专业和准确性而误导公众。特别是在基因编辑技术挑战伦理边界、人工智能重塑人类认知框架的背景下，科学普及传播正经历着前所未有的范式变革。

在这样的背景下，如何在新媒介环境下如何进行高质量的科普实践，成为非常重要甚至迫切的命题。近期，青年科普研究者王大鹏推出了《问道与闻道：高质量科普的实战方法与技巧》（以下简称“《问道与闻道》）一书，可以给读者带来这方面的启示。王大鹏在科普研究领域深耕多年，致力于搭建理论与实践的桥梁，而且他与很多“科普达人”保持着常态化的沟通，因而好些科普作家常说“我们是大鹏的研究对象”。

就《问道与闻道》这本书而言，不仅是跨越科研与传播领域的桥梁，更是重构科学共同体与公众对话体系的关键。王大鹏敏锐地看到，科学传播的当代困境在于“有科没普”或“有普没科”，即陷入“知识的丰饶与理解的贫瘠”这一悖论。他认为，科普的本质并非单向的知识传递，而是建立科学与公众之间的信任契约。

书中深刻揭示了科学传播中存在的“三重鸿沟”：专业话语与日常表达的语义断层、科学范式与生活经验的认知错位、技术理性与人文关怀的价值张力。在此基础上，他进一步阐述了科普的多维度目标：科普不仅仅是传播科学知识，更重要的是培养公众的科学思维、科学方法和科学精神。科普的最终目标是提升全民科学素质，而不仅仅是让公众记住一些科学事实。这一观点揭示了科普在当下社会的深层次意义，也提醒科普工作者在实践中应注重科学素养的培养。

针对不同受众对科学的兴趣和需求差异，王大鹏提出了“科普受众细分”的观点，即科普工作者需要深入了解目标受众的特点，进行精准的受众细分，以便更有针对性地开展科普活动。在信息爆炸的时代背景下，伪科学和谣言的传播对公众造成了极大的误导。王大鹏认为，科研工作者和科普工作者都要重视科普伦理问题，强调科普工作者在传播科学知识时应遵循的道德规范和责任，科普工作者不仅要传播科学知识，更要传播科学精神，避免误导公众。

在实战方法方面，这本书详细介绍了多种科普技巧。王大鹏基于王亚男的科普报告提炼而成的“三三制”写作原则，即好选题、好标题和好写法相结合，为科普文章的质量提供了有力保障。同时，他强调隐喻和类比技巧在将复杂科学知识转化为公众易于理解内容中的重要性，通过日常生活中的事物来解释科学现象，增强科普的趣味性和可读性。此外，他还提出了故事讲述技巧，通过讲述科学家的探索历程和科研团队的奋斗故事，让公众更好地理解科学的本质。

科普工作的前提，是了解不同的受众需求和不同的媒介传播方式。王大鹏在书中强调了框架设置在科普中的重要性，认为科普工作者需要根据不同的受众和不同的传播目标设置合适的框架，以便更好地传达科学信息，同时还介绍了“信息的半衰期”这一实用方法，帮助科普工作者在有限的时间内提炼出关键信息，提高科普的效率。

书中有大量作者对科普工作的实操法则和“金句”。比如作者提出“三的法则”，即信息最好分为三个部分，每个部分不超过三个要点。这一方法有助于将复杂的科学知识分解为易于记忆和理解的关键点。此外，他还强调了“说人话”与“去术语化”的重要性，即科普工作者需要用普通公众能够理解的语言来解释科学知识，避免使用过多专业术语。再比如，作者认为优秀的科普作品需要满足“颜值”“言值”“研值”和“情绪价值”四个维度，面向公众的科普，需要通过精美的设计、通俗易懂的语言、深入的研究和积极的情绪引导，才能提升科普作品的质量和影响力。

这本书在出版最后节点才敲定为《问道与闻道》。“问道与闻道”既蕴含了东方智慧，又暗合了现代科学哲学的证伪精神，诠释了当代科普的本质要义。“问道”指向科学探索的求真之路，要求传播者深植专业根基；“闻道”则关乎知识转化的向善之途，强调以人文情怀构建对话空间。当科研工作者跨越实验室藩篱，当普通公众突破认知茧房，真正的科学启蒙便在这双向奔赴中悄然发生。

在算法支配信息的今天，本书不仅为科普从业者提供了切实可行的传播工具，更重要的是构建了理解科学传播的认知坐标系。书中关于框架设置的艺术、叙事节奏的掌控、术语转化的技巧等，本质上都是重建知识生产与接收的契约精神。当DeepSeek等智能体开始撰写科普文章时，人类科普工作者更需要这种不可替代的“温度传播”智慧。

（作者系湖南科学技术出版社编辑）

2024中国科幻阅读产业观察：

科幻原创力量与数字生态协同并进

■许艺琳

3月28日，《2025中国科幻产业报告》在2025中国科幻大会发布。报告显示，2024年中国科幻产业总营收1089.6亿元。在文化创造与科技创新的驱动下，中国科幻产业连续两年创造千亿营收。2024年科幻阅读产业以35.1亿元营收再创历史新高，同比增长10.7%。

报告显示，产业逐渐迈入动能转换的关键阶段，内部的结构性变革正在重塑发展格局，尤其是科幻原创力量的迸发与数字生态的演进，成为科幻阅读产业的年度核心特征。具体而言，科幻阅读产业的三大板块：科幻纸质阅读、数字阅读和有声阅读均呈现出不同的发展亮点。

科幻纸质阅读：新书码洋贡献率提升，视觉化叙事受热捧。尽管受到了数字阅读的冲击，科幻纸质阅读依然表现出发展韧性，在2024年保持了10.9亿元的市场体量。特别值得关注的是，科幻新书码洋贡献率从2023年的7.1%上升至14.3%，越来越多的新书获得了读者认可。从主要的图书类型看，作为主力类型的科幻小说单行本、作品集共有560种，保持了稳定增长；科幻漫画绘本、图文小说、设定集等种类则呈爆发性增长态势，较2023年增长了2倍，标志着科幻小说的视觉化叙事正在成为新的赛道。从销量来看，年度销量前20名的科幻新书中，国内作家原创作品占据80%的席位，翻译引进类图书仅占20%。这一趋势更是彰显了本土创作力量的持续强化，新生作品不断涌现。

新书的强势增长也在一定程度上抵消了《三体》销量的波动式回落所带来的影响。2024年《三体》系列图书销量较2023年有所回落，这主要是因为2023年《三体》电视剧的播出显著带动了图书销量增长，影视与文学联动效应的时效性导致了市场波动。虽然在未来一段时间里，头部效应将依然存在，但科幻新书力量正不断壮大，并有望扭转行业长期依赖经典作品的格局，促进良性增长。

科幻数字阅读：精品佳作不断涌现，持续助力文化出海。自2022年以来，科幻数字阅读营收连续超过纸质阅读，数字化的阅读方式日趋主流。一方面，科幻网络文学精品佳作持续涌现。2024年科幻网络文学营收为16.3亿元，同比增长31.5%。科幻网络文学的快速增长体现了“科幻＋”融合模式的发展：科幻网络文学创作题材丰富多样，科幻元素与武侠、修仙、悬疑、历史等类型深度交汇，拓展了科幻文学的叙事边界，也推动了类型创新与文体演化。这种跨界融合也助推了科幻网络文学的“IP出海”与全产业链开发，例如《诡秘之主》《宿命之环》等科幻网络文学作品于2024年入藏大英图书馆，《天才俱乐部》的影视、动画、漫画、实体书版权均已售出。科幻网络文学的创作力量也得到了进一步的培育与扶持，中国作协将“科技科幻”主题列入“2024年度网络文学选题指南”，鼓励开展以科幻方式探索人类和世界未来的可能性与多样性，弘扬理性思维与科学探索精神的相关创作。

另一方面，科幻电子图书稳步发展。2024年科幻电子图书营收为2.1亿元，同比增长16.7%。读者偏好明显倾向于经典科幻作品与名家之作：根据微信读书“2024年科幻类书籍总阅读量TOP20”榜单显示，《三体》系列、《流浪地球》《球状闪电》等刘慈欣科幻作品占据了8席，其余为《银河帝国》系列、《海奥华预言》《2001：太空漫游》等翻译引进类作品。令人欣喜的是，科幻电子图书的新书数量也在持续增加，2024年微信读书平台新上架科幻类图书达205本。可以预见的是，在科幻电子图书领域中，经典作品的影响力将持续释放，市场也将持续拓展，逐渐形成更加多元化的阅读格局。

科幻有声阅读：创新技术深度应用，场景赋能催生新产品。2024年，科幻有声书、科幻广播剧产品也呈现数量增长趋势。从内容来源看，科幻网络文学或科幻经典著作改编的有声书和广播剧受到用户欢迎。根据喜马拉雅平台的科幻有声书排行榜前10名，入选的《第九特区》《天才俱乐部》《吞噬星空》《第一序列》《踏星》《末日第一狠人》《冰河末世》等作品基本都是由科幻网络文学作品改编制作。《三体》《献给阿尔吉侬的花束》《太空漫游四部曲》《玫瑰叔品〈三体〉》《三体前传：球状闪电》跻身微信读书“2024年科幻类有声书收听量TOP20”前五名。这表明科幻网络文学佳作和名家作品在跨媒介开发方面拥有显著优势，能够适应不同的阅读平台。

技术升级与市场拓展方面，全景声技术的应用助力了科幻有声阅读产品升级。随着车载场景拓展，越来越多的用户能够在汽车空间畅享科幻有声书与广播剧。2024年，《沙丘》《流浪地球》《索拉里斯星》《爱，死亡和机器人》等多部经典科幻全景声有声剧已登陆多个车载平台，表明这一新兴领域在听觉体验与市场需求之间找到了有力的契合点。

作为科幻原创力的风向标与晴雨表，2024年科幻阅读产业的生动实践为中国科幻的发展注入了强心剂：新生创作活力不断迸发，内容来源基石稳固；IP开发加速前进，“创作-改编-出海”的闭环生态逐渐成形；技术要素与内容碰撞出化学反应，催生消费新场景。

如今，科幻阅读产业的发展逻辑正从规模扩张逐渐转向质量跃迁。未来，在AI等技术变量的冲击下，如何平衡商业变现与艺术创新，可持续地挖掘经典IP价值，并培育新兴创作力量，将成为下一阶段产业发展的关键议题。

（作者系青年学者，中国科普作协会员）