湖南近30年来的书家，以我的陋见，能进入书史者寥寥。超尘先生是我心目中不多的能入书史者。中国书法历经千百年流变，各种可能性空间多被反复探寻发展，今人要在前人基础上做出一点点新的开拓，都十分难得。故能入书史者，或是百年不世出的杰出艺术大家，或是能在精研传统的基础上，于书学的某一方向甚至某一微小变化上有独得之开掘发展，并形成自己独特的艺术体式与风格者。这需要将书家放置到以50年或百年为基本单位的时间跨度中去进行客观、严酷的考查。以这样的方式衡量30年来湖南的书家们，能够在书史上留存者实在不多。客观地说，即使我私心中最喜爱的胡六皆、练霄河这样的杰出书家，大概也难于进入书史的法堂。嗟夫，由此亦可见一时之名如浮云也。那些汲汲于名位者，可不悲乎！

超尘先生为我所敬佩推重，首先缘于他是一位纯粹而沉静的书家，他数十年如一日地以笔为犁、以纸为田，潜心沉醉于自己钟爱的书法，为人诚恳真挚，与人为善，乐于奖掖后学，素与名利无涉、与名位无干，古人之谓立德修身行仁，他完美地做到了。

超尘先生广研汉碑，得益张迁、西狭及晋好大王等碑，隶法中融渗篆意，在楷隶之间求张力，醇和温润，雍容典雅，古拙大气，平正之中见苍茫，朴茂之中有妩媚，读之品之，令人回味不已。对于中国深远厚重的书法传统，超尘先生有所承、有所辟、有所立，由此形成自己鲜明独特的个人体式与风格。其书从《好大王》出，去其用笔的疏散意味，以老辣的线条与结体，强调浑穆、古拙、率真、高雅的气韵，形成了一种既有传统来路和意味，又极具现代气息、自成一家的书风和程式。

其实，我一直觉得超尘先生的作品与艺术追求是被许多人误读了的，其中也包括许多喜爱和学习他书法的人。表面看来，超尘先生的作品如堂堂之师、方整之阵，学其书者多以为此即超尘先生书风之堂奥，而在我看来，这仅仅是超尘先生书风之大观，而先生书法之精妙处，实乃在严整、敦穆、丰茂的整体统一之中寻求微妙有度的节律韵致，造成一种线条、结体、章法、墨色等静中寓动、涩而不滞、熟中求生的虚实变化与意趣。

如，人皆曰超尘先生书从《好大王》出，但比较先生之书与《好大王》，其实是有蛮大差异的，例如，先生苍郁肥厚的行笔线条与趣味，与《好大王》笔画线与型的碑意就并不全然相同，可见先生之于《好大王》，决非亦步亦趋，而是依照自己的艺术趣味与审美追求来进行取法的。学者若只是跟在超尘先生后面亦步亦趋，而不追溯其本源与所以然，进而寻找到并强化属于自己的艺术趣味、风格与路径，就只能等而下之，实在是背弃了先生书学的真精神，难步其尘，难逃“学我者死”的结局。

先生作书，线条朴拙浑厚，但又多枯笔飞白，致使线条与结体的内在肌理如游龙般浑身腾绞盘扭，在浑然厚重中兼具灵动的气息，达到了一种静与动、拙与巧的奇妙的整体平衡，意趣苍古遒劲而不失灵性雅趣。先生行笔，始终坚持中锋，一贯到底，看似笔画肥厚、血肉丰腴，其实肉中有骨，骨肉之间蕴筋，骨、肉、筋之中包蕴着连绵不断的韵律感与节奏感。细观其行笔线条，笔画中如有缠丝绞扭，一笔一划看似恬淡，而筋骨自现、韵律自张。我喜爱的胡六皆书法亦是肉中有骨，气中含韵，而后来学者多只见其肉，不见其骨与韵。此仿学者大难处，显现的恰是六皆先生的人格与艺品。习超尘先生书者亦然，得其皮、其肉者多，得其骨、其筋、其神韵者稀。许多习超尘先生书者也常学先生笔画中的缠丝绞扭，却大多是为绞扭而绞扭，但得其形而已。以我的感悟，先生之行笔绞扭，实源于先生酷好音乐（这是熟悉先生的人所共知的），先生每作书，心中总有一种音乐韵律与节奏感，他无时无刻不在“韵味”之中，运笔缠丝绞扭不过是他“韵”心中韵律之“味”而心手相应、相和的结果罢了。而他的许多学生弟子心中无韵律，韵不到味，强作东施，使手中笔徒作绞扭之势，故但具外形而实无韵律内质也。

又如，先生在结字结构的笔画与笔墨处理上，也常有自己独到的创造性处理，形成自己独特的结字处理方式，令人品之味之，拍案称妙。但习其字者于此多只能亦步亦趋，而少追索其所以然，故难进行自己创造性的发展，实令人嗟然。而先生在笔墨、线条和结体上所擅长的熟与生的辩证处理，更是有着极高的艺术意趣，熟中蕴生，飞而不飘，凝而不固，涩而不滞，实与虚、繁与简、密与疏、正与奇、拙与巧相映成趣，化雄浑为圆浑，精气充盈而又温润典雅，雍容苍古而又天真烂漫，粗看整体如堂堂之师，细读则处处灵动娇憨，可谓通会传统，化古出新，自成一格，人书俱老，返璞归真，达到了很高的艺术境界。可惜对超尘先生的书法意境与审美意趣似乎还没有多少真正的理论研究，很希望有人在这方面能够进行认真而深入的探讨和总结。

人们多熟悉超尘先生方正工整的楷书风格，却常常忽视了他那些看似随意挥洒的带有行草意味和章法的作品（这里所说的，仍是他典型风格的隶书作品，而并非那些纯行草之作）。而我觉得这往往是他更为出彩的创作，因为这些作品更加自由、开放，在字的大小、笔画的繁简、章法的错落之间，蕴含着更多有意味的变化，先生在笔、墨、结体、章法上的创造性也尤为突出，直接体现出他心中的韵律、节奏和他“韵味”其中的轨迹。如果说，先生工整匀称的隶书是在带着镣铐跳舞，那么这些具有行草意味的自由、求变的奇趣作品，就是先生解脱束缚的放歌曼舞，具有从心所欲不逾矩的意境，也突出地体现了先生书法创作的当代性。以先生之成就与修为，他在赖以成名的“标准”隶书风格之外实行衰年求变，是值得人们关注与深思的，这其中蕴含着真正的艺术启示和艺术真理，是一位人品、学养、功力、成就达于大成的艺术家留给我们的宝贵财富。这也是先生的学生弟子们应该特别留意和深入揣摩的。

回想10年前，我曾两次拜访超尘先生，与他愉快地谈书法和音乐，看他写字，听他弹琴唱歌，受益匪浅，多年来不曾忘怀。与老一辈先生们相交相知，能亲炙其风采言行，是为有福，但我又不忍心多去打扰老先生清修，遂只有多多观摩先生书作，与那两次亲炙先生的印象观感相映照，从中感悟先生的艺术人生意境。超尘先生的书法，是他人格、学养、功力都自然而然水到渠成的结果，是他力求打通、熔铸书法、音乐、绘画等艺术意境的结晶。要学先生之书，当先学先生做人从艺的态度；要悟先生书艺，当先从先生书法之外入门。

先生一生如大隐隐于市，他的宠辱不惊，俯仰无愧，他的有尊严的低调，他的寂兮寥兮，抱朴守拙，抱一不争，他的湛静立身，守谦下之德，深藏若虚，与世无争，施不求报，等等，都颇合老庄澄怀虚静之道，是“清静為天下正”的范例，故能落笔无尘俗之气，泊然无著，得妙于心。因能“虚静恬淡寂寞无为”，方能心手相契，达于妙境，深具大美；也因“虚静恬淡寂寞无为”，方能澡雪精神、体魄，得享高寿，颐年资艺。

噫，此中有真意，深悟当可得益无穷也。