彭国梁的文字，《书屋》只发过一篇，题目为《清理名片》，很短，一千三百多字。不过，《书屋》却发过彭燕郊老师所写的评论他的诗的长文，将近万把字，题目是《像早霞一样新鲜——读彭国梁近作》。彭老师是这样说的：

他的诗，像早霞一样新鲜，吸引你的，第一是那明净和精粹。

容易达到吗？天然的精粹，天然的明净。

有些作者的努力可敬，总是太浓郁（浓郁就不好吗？李义山、李长吉不浓郁？波特莱尔、瓦莱里不浓郁？事情出在一个太，太就不自然，叫人难受），想扩展联想空间吧，想诗质得到强化吧，语词堆砌到窒息了联想空间，人工感情色彩冒烟，就会有一场语言火灾了。

彭老师认为他的诗至少有这么四个特点：“1、彭国梁有作为诗人的最可贵的品质，对生活的好奇心和持久的创造欲。2、因此，他似乎总是在梦幻状态里，联想总是使他陶醉，给他注入活力，于是有最佳创造心态。3、或许是先天的，或许是修炼得来，他有可贵的心智素质：机智。可贵的精神力量：幽默感。一个诗人如果笨，如果古板，那又是什么诗人呢。机智和幽默感是他的强项。4、在创造上，他有对一个诗人和一切艺术家生死攸关的分寸感，他的诗使人想到盛唐以降的绝句，诉说意图非常明确：把话语送到人们的心坎上，这就够了。可不是一朝一夕做得到的功夫，同时也说明他的勤奋和严谨。”

当然，彭老师对他的诗也提出了应该警惕的地方：“对于彭国梁，当前他面临的创作形势应该是：怎样保持工作的勤奋，和工作精神的严谨，保持了这两个基本点，鲜明的引人注目的艺术个性才能够保持，而且能够发展。说起来，明净，精粹，开阔，悠远首先都是一种心态，都由一种心态派生，而心态是容易在外物的干扰下移动的，向有利于艺术创造的方面移动的可能性，相对来说比较微小，干扰不一定就是引诱，也不一定就是破坏性的，有时倒好像很善意，有其充足理由，不知不觉地让你不再珍惜你的艺术个性和特色。明净往往容易被侵犯，明净到至纯、至清、至淡，甚至空灵，呈无防备状态，杂质于是潜入，诗人的赤子之心岂容有一丝杂质……”拳拳之心殷切可见。

彭老师说这些话时是在2001年，一眨眼，时间已过去17年了，彭老师离开这个人世也已经有10年了。17年后的彭国梁较之先前的彭国梁，变化自然是有的。别的且不说，只说他画画，先前他就不画画。但你要说他的画，也非那么容易的。关于这一点，我也曾写过这样一篇短短的文字，题目是《彭国梁的书》：

我和彭国梁太熟了。熟到不管说什么都是那么回事了。熟到无论写什么都提不起精神了。人熟，熟到这个样，还有什么可说的?真没什么可说的了。

看到不少人写他，写他如何如何淘书，写他如何如何编书，写他如何如何藏书，写他如何如何写书，写他如何如何画画，写他是中国的达利什么，我当然也为他高兴。可是，高兴完了之后，也没觉得要说点什么，或者也来写点什么。

我这样说是不是有点文人相轻呢?我想我不是。我知道他是聪明的，有才的，明白他能写，诗书画都行，但若要我来说他，我可不会这样说。

那么，我该如何说呢?想了好一阵，还是没想好。

比如我的手头的正在看的这一本《民国名人在长沙》，还需要我说什么吗?我又还能说点什么?我只能说这本书极见他的兴味文风。

还有他的《书虫日记》，已经出到第五本了，不仅好看也耐读。如此写下去，一年又一年，真的了不得，真的可以说就是一个人的读书史，一个书虫的交友史，一群书人的交流史。这史虽然是个人的，书人的，但也多少表现了时代的。当然，话若说回来，如果他的这些日记不是为了发表而写，那可能就更好看了，就会更有人们说的所谓历史价值了。我这是否有点苛求?想想，确实，有点苛求。

总之，还是那句话，开头我说的那句话：我和彭国梁太熟了，熟得真的不知道说点什么为好了，熟得只能放在心里，在心里面祝他好，祝他好上加好了。

请更好上加好吧，彭国梁！这是我想对他说的。

你一定会更加的好!这也是我想对他说的。

我心里是这样想的。

那么，什么才是好呢?我又想起彭老师评论他的诗的话：“他的诗，像早霞一样新鲜，吸引你的，第一是那明净和精粹。”

他是如何明净的呢？他是怎样精粹的？彭老师评论他的诗时曾经引过他一些诗，下面我也引两首：

 

水

这么平静而透明地躺着

任我深入其中

将她内心的渴求

轻轻抚摸

 

山 目睹了

这一过程的肃穆

便怂恿白云也来献身

制造更加神圣的

谐和

——《明净之诗》

 

头帕

无意遮住她的眼睛

这么小的女孩

就学会从网眼里

打量远处的

风景

旁边的树

由于某种缘故

也不时将她

提醒

——《透明》

 

真的很明净，确实很精粹，彭老师说的没有错。